Artistas dão vida
aos nossos jogos.

Artistas adicionam cor e estilo aos personagens, ambientes, vídeos, interfaces, páginas da web, quadrinhos e outros elementos da Blizzard. Você irá abraçar o estilo da Blizzard que aparece em nossos jogos, que pode ser reconhecido pelas silhuetas e cores fortes que guiam os jogadores e adicionam clareza e coesão. Você pode pintar orcs musculosos ou paisagens brilhantes sem sacrificar a usabilidade.

Você trabalhará com várias ferramentas diferentes, de papel e lápis a softwares de texturização, para tornar as fantasias reais e criar mundos convidativos que incitam a imaginação dos seus colegas. A lindas (ou aterrorizantes) imagens que você cria não são apenas para apreciação; elas darão suporte e informações à jogabilidade.

Elementos artísticos da Blizzard

  • Os personagens da Blizzard são grandes, épicos, heróicos e dinâmicos. Eles são enormes nos quadros e fazem poses de ação. Eles são exagerados e estilizados "não-realisticamente" para permitir que durem ao longo do tempo e não fiquem "ultrapassados" com o aumento no poder de processamento gráfico.
  • Nós fazemos protótipos rapidamente e deixamos a arte "usável"- perto da forma em que os jogadores a experimentarão desde cedo - o mais cedo possível.
  • Os ambientes que você cria e com os quais contribui devem ser vibrantes e coloridos, leves e saturados, e especialmente imersivos.
  • A arte da Blizzard é legível e clara em seu interesse em apoiar jogadores e usuários. Personagens saem do segundo plano; ambientes surpreendem e desafiam sem obscurecer a visão do jogador sobre o que ele precisa fazer para aproveitar e progredir no jogo.
  • A arte da Blizzard é consistente com a lógica interna. Nós queremos criar mundos que pareçam reais e possam ser vividos.
  • Entenda as limitações técnicas e de jogabilidade - não crie arte que brigue com as limitações de design ou engenharia. Em vez disso, torne a arte harmoniosa.
  • A arte do jogo é interativa em primeiro lugar e colocada de forma passiva para apreciação secundariamente, com base na experiência do jogador para criar a "peça de museu" perfeita.
  • Vários de nossos jogos tratam de conflitos e confrontos. Prepare-se para desenhar regularmente batalhas (ou o que resta depois delas)!
  • Seja inspirador. Seus designs, movimentos de personagens e efeitos visuais precisam tornar divertido para os jogadores realizarem ações, mesmo após terem realizado-as várias vezes.
  • Colaboração e construção do consenso com seus colegas são essenciais. Entender as filosofias e os pontos fortes dos seus companheiros de trabalho ao ouvi-los. Quando discordar, esforce-se para garantir que as melhores ideias, aquelas com mais cara de "Blizzard" vençam (mesmo que não sejam as suas).

Informações sobre inscrição

  • Sua carta de apresentação
  • Diga-nos o que empolga você em trabalhar para a Blizzard. Com que você sonha em contribuir?
  • Descreva suas capacidades únicas, as qualidades que nem todos os candidatos têm.
  • Como você pratica a sua arte? Pintura em tela tradicional? Tablet? Demonstre sua abordagem, não só fazendo uma lista das suas habilidades, mas descrevendo seu processo criativo.
  • Revise! Sua carta de apresentação deve ser tão polida (sucinta, legível e com gramática correta) quanto o trabalho final que você mostraria ao mundo.
  • Seu currículo
  • Concentre-se em experiências relevantes - o que na sua história faz de você um bom criador, implementador, colaborador em equipe, visionário ou parceiro de trabalho?
  • Mostre que você pode criar com "Jogabilidade em primeiro lugar" na mente. Arte e animação nos jogos precisa ser legível, não só bela, e deve ter uma transição suave. Arte de mídia e arte promocional precisam se enquadrar em um estilo compartilhado, mesmo que o mesmo personagem ou ambiente seja criado por várias pessoas.
  • A crítica dos colegas é uma parte importante do desenvolvimento da arte na Blizzard. Nós incentivamos uns aos outros a entregar trabalhos de alta qualidade. Se você já trabalhou com outras pessoas criando arte (ou se tende naturalmente a colaborar), inclua exemplos e descreva o seu papel.
  • Seu portfólio
  • O portfólio precisa variar de posição para posição, mas em geral, você deve se concentrar em enviar trabalhos completos e trabalhos em andamento. Use links digitais para o seu trabalho (ou arquivos enviados por email) sempre que possível. Concentre-se em materiais específicos para o cargo no qual você está se interessado, em vez de peças mais genéricas. Se você está se candidatando para designer de ambientes, seu portfólio deve priorizar diferentes ambientes e paisagens, em vez de conceitos de personagens.
  • Mostre-nos seu processo de iteração. A arte costuma passar por várias revisões para garantir que ela está dentro dos padrões de estilo da Blizzard. Se nós pudermos ver como você chegou até lá, será mais fácil para nós determinarmos como você se encaixará com a equipe.
  • Um site de portfólio é uma ótima maneira de mostrar seu trabalho e garantir que será rápido e fácil para nós revisarmos. Forneça um índice do conteúdo do seu portfólio para garantir que nós possamos entender o que há nele, mantendo-o sempre atualizado. Se você faz diferentes tipos de trabalho (modelagem 3D, fotografia e design de logo, por exemplo), ajude nossos recrutadores a encontrar o que é relevante com links organizados ou navegação intuitiva.

Informações sobre experiência

  • Experiência de trabalho Experiência de trabalho criando arte vem de todas as partes e há várias maneiras de melhorar a sua.
  • Envie seu trabalho para uma comunidade de arte - comunidades de arte online costumam incluir ferramentas robustas de acompanhamento de portfólios. Além disso, um exército de membros e críticos podem ajudá-lo a melhorar seu trabalho em aspectos específicos da sua arte, como textura ou esqueleto.
  • Aprenda a usar programas de arte – artistas na Blizzard trabalham com várias ferramentas e programas - modelagem, edição de foto, VFX e mais. Reveja as descrições dos trabalhos nos quais você está interessado para descobrir quais ferramentas são necessárias, e aprenda a usá-las (ou suas alternativas open-source) por conta própria.
  • Crie arte voltada para jogos – vários jogos que você já ama podem acomodar modelos personalizados, novos efeitos de partículas ou ícones substitutos. Ao criar conteúdo para um jogo atual, você mostra que pode integrar seu estilo pessoal a uma PI existente. O StarCraft II Editor é um ótimo ponto de partida.
  • Complete seu livro de rascunhos – não pare de desenhar. Quanto mais você desenhar, mais comfortável você estará para criar trabalho dentro de prazos específicos.
  • Trabalhe em áreas relacionadas – trabalhos em design gráfico, TV ou filmes, desenhos animados ou quadrinhos pode dar a você a base de experiência e fortalecer suas habilidades de arte fundamentais, como seguir um guia de estilo e compartilhar responsabilidade criativa.
  • Trabalhos para outro desenvolvedor. Se você é um profissional que trabalhou em arte de jogos, mostre-nos suas contribuições específicas - (em mais detalhes do que simplesmente "Eu trabalhei no jogo X"). Cada empresa de jogos é única e tem suas próprias lições e cultura com as quais você pode aprender.
  • Formação Formação é secundária em relação ao talento e experiência em implementar seu trabalho. Posto isso, vários programas universitários podem dar a você uma fundação sólida para trabalhar como artista.
  • Considere aprender sobre ou se tornar certificado em Ciência da Computação, Animação e Arte de Jogos, História da Arte, Design Gráfico/ de Mídia ou outras matérias relevantes.
  • Concentre-se em desenvolver suas habilidades e seu portfólio com aprendizado, em vez de tentar melhorar seu currículo ou diploma. Escolha aulas que ajudarão você a afiar seus pontos fortes, corrigir seus pontos fracos e ensinar novas técnicas que ampliarão seu escopo artístico.
  • Busque estagiar sempre que puder - estágios são ótimas oportunidades de entender o dia-a-dia do trabalho na indústria de jogos, conhecer pessoas e ganhar experiência trabalhando com as várias habilidades que se aplicam ao criar um jogo.
  • Aprenda a ter um pensamento crítico sobre a arte - visite museus e galerias, fale com outros artistas e reflita sobre o seu trabalho e a arte popular. Quando você entender e for capaz de discutir os componentes do que torna algo legal, inspirador ou fácil de entender, sua arte terá um impacto muito maior e você ficará melhor em dar e receber críticas de seus companheiros de trabalho na Blizzard.