Episodio 5

Bashiok: me pareció alucinante, toda la experiencia, el poder estar allí. Ya sabes, sabiendo todo lo que está por llegar, todo lo que conlleva participar en el proyecto. Y toda esa emoción: estaba en primera fila con las manos en la cabeza, esperando la reacción al anuncio. Hubo una explosión arrolladora de ruido detrás de mí, todo el mundo aplaudía y gritaba.

Nethaera: Había un montón de cosas por descubrir; yo intentaba darme una vuelta en cuanto podía. Me lo pasé muy bien relacionándome con los representantes de nuestros webs de fans que estaban allí, fue genial, conocer gente cara a cara... además, es fantástico cuando tienes la oportunidad de ver una partida en directo, y escuchar la narración de Bunny de las partidas y todo. Solo estar allí ya es muy emocionante.

Bashiok: Genial.

Nethaera: Ver a todo el mundo empapándose de la experiencia, ya sabes, concentrándose en la acción de la pantalla y mentiéndose de lleno en el ambiente junto a todos los demás, poder compartirlo con todos, ¿entiendes?

Bashiok: Sí, había colas en todas partes, fue un evento de primera; había todo tipo de actividades, como una mesa de firmas donde podías conseguir autógrafos de los principales artistas, diseñadores y desarrolladores, y también estaba la sección de TCG, donde la gente podía jugar al juego de cartas coleccionables de WoW.

Bashiok: Ah, la tortuga del juego de cartas estaba allí, modelada con no sé qué; la gente podía montarse encima y hacer fotos.

Nethaera: También tenían el nuevo juego de miniaturas, para que la gente lo probase.

Nethaera: Si.

Bashiok: Sí, creo que cada bolsa de regalo llevaba una miniatura de WoW.

Bashiok: Fue estupendo, todos los asistentes recibieron una mochila con un montón de cosas. Resultó muy útil, además, para meter camisetas; esa es otra de las cosas que estuvo genial: la tienda. Se podían comprar pósters y camisetas. Había camisetas de Diablo III.

Bashiok: Se planificó bien, y había dos tiendas para hacer los pedidos.

Bashiok: Yo no soy ningún experto en raids nada por el estilo, así que fue muy divertido ver allí a la gente, haciendo la instancia en directo y comentando lo que estaban haciendo, como progresaban las luchas y todo eso.

Bashiok: Creo que es importante sacar al frente a algunos de los grandes jugadores... lo hemos estado haciendo mucho tiempo con gente como los programadores de StarCraft, y cosas así, pero los tipos del terreno de juego, los raiders finales, son algo fuerte. Y están metidos en el juego en cuerpo y alma, es muy emocionante.

Bashiok: Creo que llega un momento en que los jugadores superan, en cierto modo, a los creadores, en su nivel de dedicación al juego, algo que es emocionante y aterrador al mismo tiempo.

Bashiok: Sí, entrevisté al diseñador jefe de Diablo III, Jay Wilson, que habló de su experiencia en WWI, del desarrollo de Diablo III y de algunos de los temas que han surgido desde su anuncio, algunos de los temas más comentados. Será divertido, así que preparaos.

Jay Wilson: Hola muy bien, ¿y tú?

Jay Wilson: Creo que lo que más disfruté fueron los autógrafos; había una mesa de firmas donde firmábamos pósters y libros.

Jay Wilson: Trajeron manuales de Diablo 2, nos trajeron un montón de cosas para firmar, y fue genial poder hablar con la gente de tú a tú. Toda la subsección del equipo estaba allí, habías artistas haciendo bocetos improvisados en los libros de la gente... fue divertidísimo.

Jay Wilson: El equipo es bastante grande, así que está dividido en varias cosas. La mayor parte del equipo artístico está trabajando en el segundo acto del juego, porque una gran parte del equipo está centrado en producción, y estamos, principalmente, generando contenidos; una buena parte de la tecnología y del motor del juego ya está bastante consolidada. La mayor parte del equipo de diseño está todavía en el Acto 1, porque estamos refinando y mejorando las misiones y el flujo del juego, y algunos de los grandes sistemas que todavía no hemos anunciado. Nos hemos metido de lleno en la producción de contenidos con bastante rapidez.

Jay Wilson: Al principio, trabajamos de forma lineal, empezamos por el principio del juego y llegamos hasta el final; hay muchas formas diferentes de hacerlo pero, como muchos de nuestros sistemas son progresivos, es más fácil empezar por el principio.

Jay Wilson: Pero uno quiere que su mejor trabajo, que sueles hacer al final del proyecto, esté al principio del juego. Así que intentamos centrarnos. Nos centramos mucho en el Acto 1 porque era como el corazón de nuestro juego, hacer que la jugabilidad fuera divertida, que los monstruos fueran impresionantes, todas esas cosas. Cuando nos pareció lo bastante bueno, pasamos al Acto 2, pero por el camino volvemos a revisar todos los actos, especialmente el Acto 1. Seguramente realizaremos un trabajo iterativo sobre él más adelante durante el ciclo de desarrollo. Más o menos, así es como funciona Blizzard; tendemos a replantear una y otra vez todo lo que hacemos. Construimos algo y luego lo reconstruimos. Si no hemos reconstruido algo cinco veces, no merece salir al mercado. Esa es nuestra política.

Jay Wilson: Bueno, Diablo, en sí, es un juego de comerciantes. Observa otros juegos de RPG basados en progresión: World of Warcraft es un ejemplo perfecto. En World of Warcraft, los mejores objetos los llevan los raiders. En Diablo, los mejores objetos los llevan los comerciantes, ya sabes, esta gente a la que se le da muy bien intercambiar cosas con otros. No tenemos ninguna intención de destruir ese diseño ni a ese grupo de jugadores. Dicho esto, un sistema de trueque es un sistema de comercio muy excluyente: favorece a un pequeño grupo de élite al que es muy difícil acceder. Cualquiera que quiera entrar en este sistema, que quiera intercambiar objetos con los demás, se encuentra con una barrera enorme porque no tienen el valor de los objetos, no saben cuánto vale cada cosa ni lo que necesitan. Así que, un comerciante de élite les diría: “Me gusta tener estos conocimientos exclusivos”, pero está rechazando clientes porque no tienen un lenguaje común. Una moneda de cambio te ofrece un lenguaje común: para eso existe. Por eso queremos algún tipo de moneda, no queremos algunas cosas que sucedían en Diablo 2, donde iban devaluando el oro. Queremos que el oro, o cualquier otro tipo de moneda, sea un objeto valioso que los jugadores puedan utilizar para intercambiar objetos. A pesar de todo, esto no impedirá que la gente intercambie objetos, que pueda utilizar objetos como moneda de cambio. No tenemos ninguna intención de añadir objetos ligados al recoger o equipar; y, si lo hiciéramos, probablemente sería para objetos de las misiones, no para objetos de tipo funcional que se usan para enfrentarse a monstruos y cosas así. No hay nada en el sistema que impida el trueque, pero al menos la gente tiene algún tipo de lenguaje; si tienes dos objetos y uno vale un poco más que otro, puedes medir su valor según el precio de la moneda de cambio.

Jay Wilson: En realidad estamos permitiendo que entre más gente en el juego del comercio, porque cuanta más gente participe, más divertido será.

Jay Wilson: Sin duda. El diseño de monstruos y el de habilidades están unidos. Muchas veces, la creación de un monstruo en particular desencadenará la necesidad de crear una nueva habilidad o una nueva destreza en los personajes, o viceversa: muchas veces, cuando pensamos en los monstruos que queremos poner en el juego, pensamos ¿qué es capaz de hacer el jugador? ¿Cómo podemos desafiarle, conociendo cuáles son sus puntos fuertes y débiles? Sin duda, los dos factores van de la mano.

Jay Wilson: En realidad, son bastante simples. Sé que hay un grupo de jugadores a quienes les encanta el sistema de parrilla, pero en general, los jugadores no están muy contentos con este sistema. Con el equipo, en general, tenemos más gente a la que no le gusta que a la que le gusta. A grandes rasgos, los comentarios que hemos recibido es que hay mucha más gente contenta de que haya desaparecido. De todas formas, somos conscientes de que el propósito del sistema de parrilla y una de las cosas más chulas que ofrecía es que hacía que los objetos parecieran más reales, porque eran más grandes cuando interactuabas con ellos en tu inventario. Así que hemos intentando tener esto en cuenta y cambiar el aspecto de los objetos y los iconos, de manera que, cuando abres tu inventario, los objetos parecen más reales. Y la verdad es que todavía no estamos satisfechos: hay comentarios de gente que lo ha visto y que no le ha gustado, y eso nos ha hecho volver atrás y replanteárnoslo. En estos momentos, estamos intentando diseñar un nuevo inventario que tenga iconos aún más grandes y que haga que los objetos parezcan más reales. Estamos intentando conseguir lo mejor de dos mundos; pero bueno, la decisión la tomamos porque no era una herramienta muy popular.

Jay Wilson: Bueno, creo que, mientras el espacio del inventario esté limitado, cosa que sucederá mientras esté limitado el espacio del disco duro, va a haber gente que quiera contar con mulas, que quiera almacenar objetos de algún modo. Almacenar objetos es divertido, igual que coleccionarlos; dicho esto, la forma en que la gente tenía que hacerlo en Diablo II no era nada divertido. Lo que vamos a considerar es... bueno, en general no queremos fomentar la idea de las mulas, no queremos hacerlo justo como la gente quiere porque la forma de almacenar en Diablo II no era divertida. Así que vamos a hacer grandes cambios en el funcionamiento del inventario. Creo que todos estos cambios van a ser muy populares. Uno de los primeros que vamos a implementar es que le vamos a dar a la gente, en general, más inventario, un inventario un poco más grande. Además, es más fácil con un sistema de un hueco, porque no tienes un montón de objetos comiéndose espacio en la pantalla, no corres el riesgo de tener un objeto especialmente grande que destruye todo el espacio del inventario, sino que se crea muchísimo espacio para muchos objetos pequeños. De esta forma, tenemos un control mucho mayor. El otro cambio importante es que va a haber muchas formas de ampliar y gestionar el inventario... en el futuro iremos dando más información sobre esto. Y, el último, es que queremos que os resulte más fácil compartir e intercambiar objetos con otras personas y otros personajes de la misma cuenta. Hemos pensado en cosas como un grupo de objetos comunes, o un sistema de correo como el de World of Warcraft; todavía no hemos decidido cuál va a ser el más adecuado, pero seguro que introducimos algo así, esto facilita mucho las cosas; por ejemplo, si tienes un médico brujo y un bárbaro, y encuentras ese objeto fantástico del médico brujo y lo quieres compartir... eso ahora resultará súper sencillo.

Jay Wilson: Creo que, en cierto modo, es verdad, principalmente con amuletos, pero piensa que cualquiera que considere el sistema de hechizos diría “bueno, pero yo no quiero que un montón de hechizos ocupen todo mi inventario; el inventario es el inventario, y los hechizos deberían ir por otro lado”. Pero, respecto a otros objetos, cosas como “Oh, no voy a llevar esta armadura porque es muy grande, y puedo llevar anillos que se venden por más dinero,” en estos casos no hay mucha elección, está claro lo que conviene más: llevar objetos pequeños. Esto influye en el juego, es cierto, y no quiero perderlo del todo, pero toda decisión de diseño conlleva un sacrificio... de todos modos, al final, había tanta gente descontenta con el sistema de parrilla... sus beneficios no compensaban todo el agravio que producía.

Jay Wilson: Ah, la cuestión del trabajo artístico. Es bastante compleja... lo primero que diré es que la respuesta del equipo ha sido... que lo que hemos oído en realidad es una respuesta general muy positiva. Sabemos que hay gente que está muy preocupada por el tono general del juego y el tono del trabajo artístico y, creo que me gustaría que recorrieran conmigo los dos últimos años, en los que, básicamente, hemos creado y rechazado dos direcciones artísticas de estilo completas. Voy a explicar, a grandes rasgos, las razones que nos llevaron a tomar esta decisión. So, los dos estilos artísticos originales que creamos estaban más en la línea de las muestras que la gente colgaba online sobre lo que esperaban que fuera el juego, y eran muy oscuras, muy monótonas, muchos grises, mucho marrón, no mucho color. Y el problema que eso no nos daba un buen juego. Diablo es un juego en el que pasas cientos de horas, a diferencia de muchos de los juegos actuales, muy realistas, muy lúgubres, arenosos, ya sabes, juegos de cinco o seis horas. La cuestión es que un entorno gris-marrón envejece muy rápido cuando pasas muchas horas jugando. Por eso, el cambio en el entorno era una parte esencial de Diablo II. Lo que lo hizo tan necesario fue que los ambientes cambiaban drásticamente con mucha frecuencia; si tus ambientes son todos en tonos grises y marrones, la cosa no funciona. Otro problema que tuvimos es que, con estos tonos, no era muy fácil jugar; Diablo es un juego en el que luchas contra muchos monstruos, y no solo en número, sino que hay muchos tipos distintos de monstruos al mismo tiempo; te enfrentas a la vez a tres, cuatro, o cinco tipos de enemigo diferentes. Por eso, era esencial poder identificar a estos enemigos. Lo que pasó fue que, cuando creamos a los enemigos con ese tono oscuro, realista y arenoso, igual que el ambiente, se confundían con el entorno y el juego no resultaba muy divertido. Así que, en ese momento, después de haber hecho eso dos veces y pensar: “vaya, no nos gustan los resultados"... empezamos a mirar atrás, a Diablo II en particular, intentando averiguar qué es lo que había en Diablo II que hizo que funcionara tan bien. Lo que descubrimos fue que muchas de las ideas que hicieron que Diablo II funcionara tan bien, no se trasladaban bien al 3D. Además, nos encontramos con un juego muy diferente de lo que recordábamos; aunque muchos de nosotros todavía jugábamos a Diablo II, de hecho muchos seguimos jugando, todavía tenemos una visión idealizada y subjetiva; por ejemplo, recordamos la Represión del odio y las mazmorras del acto I, pero se nos olvida el desierto del acto II, y los niveles de lava brillante, llenos de color. Vimos eso, y nos quedamos bastante sorprendidos, diciendo “Oh, mira qué verdes son los prados del acto I, mira cuánto color hay en este mundo.” También nos sorprendieron mucho los monstruos: en Diablo II, los monstruos tienen colores bastante chillones, son muy llamativos. Tienes ahí un caído rojo brillante junto a uno azul chillón... creo que se llaman halcones sangrientos o algo así (alguien me va a cortar el cuello por no decir bien los nombres). Y luego tienes un corrupto que es blanco brillante, y luego están esos windigos grandes, que son marrones... tienes todas esas paletas de color a la vez, todas muy obvias y llamativas; la razón de que sea así es porque necesitas diferenciarlos. Tienes un tipo grande que es marrón, una persona humanoide que es blanca, otro humanoide gordo que es rojo, un ave azul... cada uno tiene un perfil diferente, cada uno tiene su color, y así consiguen llamar la atención. Probamos esa idea, pero no funcionó. Cuando coges esa idea de tener monstruos muy brillantes y llamativos y la llevas a 3D, es como coger un personaje de cómic de las páginas de un libro de cómic y ponerlo en una película... no queda bien, y los colores primarios no funcionan. Por eso, con una resolución mayor y ese tipo de cosas, teníamos que explorar otras opciones. Y, esencialmente, eso es lo que nos llevó al estilo artístico actual, en el que nos centramos en un par de cosas. En primer lugar, decidimos que queríamos crear un mundo realista, pero también decidimos que el realismo no equivale a gris y marrón. El mundo real tiene todo tipo de colores. Además, decidimos que, aunque queríamos que fuera un mundo realista, no queríamos que fuera un realismo fotográfico. Muchos juegos están haciendo cosas así, pero ese no es el estilo de Blizzard. Queríamos ver si podíamos crear un juego con un estilo artístico único, estilizado sin tener pinta de cómic. Quizás haya dado demasiada información, pero esta ha sido nuestra batalla más dura con Diablo, conseguir acertar con el estilo artístico de Diablo III, y estamos muy orgullosos del resultado, por eso he intentado explicar dónde estamos y cómo hemos llegado aquí.

Jay Wilson: Ha sido un placer.